スクール発表会 at NSM大ホール

1/4.5.6に、CD制作分のMIXDOWNが生徒立ち会いのなか行われました。今回のMIXは生徒たちの意見を尊重するスタンスで行いましたが、各パートの定位〜奥行きなど音像に対するリクエストなどもあり、自己の作品に対するしっかりとした生徒のこだわりを確認できました。作品はマスタリング作業を経た後に配布しますのでお楽しみに。レコーディング〜MIXに関するエピソードは後日当ブログにて公開します。前後しますが、1/8に行われた「2005年度スクール発表会」のレポートを先に公開します。





1/8、2005年度スクール発表会がNSM大ホールにて行われました。
例年通り審査イベントを交えての開催。今年はエントリー20組、そしてpurevoiceのOB２組によるライブがイベントを盛り上げてくれました。今年は年末CD制作と連動した作品発表が多く、全楽曲レッスン生自身によるオリジナル作品のエントリーとなりました。オリジナルの重要性については、私自身レクチャーでも常に強く促してきましたが、レッスン生たちの作品の和声〜メロディーなどの構築に対するクオリティーがより一段と高まっている事実を体感することができました。今回の発表会はとても成長の手応えのある1日となりました。

以下、発表会エントリー者に対する私のピュアボイス（♯）を記します。


purevoice「 2005年度スクール発表会」

■1st_stage

・ 1.　江頭遼(Vo&EG)　「聞こえてくるもの／弾き語り」　詞曲：江頭遼
　　　　
　　　♯自己の目指すスタイルと、それに準じる歌唱力と演奏力の向上はうかがえたが
　　　　独自のスタイルを確立するためにこそ、いま一度リズムや発声に対する基本に
　　　　向き合って欲しい。
　　　　

・ 2.　森山直樹(Vo.AG&Harp)　「レンガ造りのまち／弾き語り」　詞曲：森山直樹

　　　♯これまでのレッスンでも強く指摘してきたが、前へ押し出す歌唱力が欠けていた。
　　　　MCなどでももっと自信を持ち自分をしっかりと語り伝えて欲しい。楽曲が良いだ
　　　　けに残念であった。
　

・ 3.　加納由紀子(B)　「waterproof／セッション」　曲：加納由紀子／森平竜太
　　　　　　　　　　　　サポート： 森平竜太(EG）from ワゴム

　　　♯バンド同士としての２人の呼吸が合っていなかったことが残念に思う。
　　　　この手の曲はプレイはもとより、音質がもの申す。個性ある発想だからからこそ、
　　　　音像空間、アレンジメント、展開に対する適宜なプレイと音創りを求めたい。


・ 4.　星野佑太(EG)　「THE BLUES／セッション」　曲：星野佑太
　　　　　　　　　　　　サポート：猪瀬大貴(B)／加藤聡(Dr)

　　　♯真の成長を確認した。シンプルなブル−スメロも心地よく、アドリブソロにおいて
　　　　泣き叫ぶギターには唯一無二の独自性を感じた。
　　　　まさに技術を超えたPureなVoiceが鳴っていた。
　　　　今後このフィールを消さず、幅広く音楽に身を投じていって欲しい。


・ 5.　吉田james雅人(Vo&AG)　「Things For Tomorrow／弾き語り」 詞曲：吉田james雅人

　　　♯例年同様の楽曲スタイルだが、作品の進歩と追求の成果が感じられた。
　　　　自己がもつ奏法を最大に利用したギターアレンジも楽曲に色を添えていた。
　　　　語り、歌唱に関しては、jamesらしい、、、というところで止めておきたい。


・ 6.　佐藤大朗(EG)　「リベンジソング／独演」　曲：佐藤大朗

　　　♯ギター１本でのアプローチには妙味あったが、ピッキングコントロールや音創りなど
　　　　の点から不十分な表現となっていた。具体的にはリバーブ不要、ドライブ感足し、
　　　　もっとワイルドに弾いてほしい。この手の曲はとくに「弾き方いのち」である。


・ 7.　永嶋高彰(Vo&AG)　「今ここにあるもの／作品発表」　曲：永嶋高彰
　　　　　
　　　♯楽器経験ゼロからレッスンを開始し、短期間でメロディーを１コーラス完成させたこと
　　　　に対し評価する。次のステップとしては歌詞をのせ、声で聞かせて欲しい。
　　　　決して焦ることなく自己表現し続けていって欲しい。


・ 8.　佐藤貴浩(EG)　「ZERO ATTACK／セッション」　曲：佐藤貴浩
　　　　　　　　　　　作曲：佐藤貴浩　サポート：関口政人(Key)

　　　♯打込みによるアプローチ発想には妙味あったが、当人の持つイメージが演奏にて表現
　　　　しきれていなかったのが残念である。今後、実践力と表現力の独自性を確立し、
　　　　２人の存在を証明して欲しい。


・ 9.　加賀谷初美(Vo&AG)　「ありがとう／弾き語り」　詞曲：加賀谷初美

　　　♯課題は歌と演奏の共有。ギター演奏力を、歌唱力同等、もしくはそれ以上に高められた
　　　　ときにこそ表現者としての新たなる途を知るはず。そのときこそ全神経を歌に向けられる
　　　　はず。ステージにでた瞬間、加賀谷初美からHATSUMIになったのはアーティストとしての
　　　　成長を感じた。
　　　　　　

・10.　山口詳五(Vo&EG)　「つよがり／セッション」　詞曲：山口詳五
　　　　　　　　　　　　　　サポート：阿部弘史(EG)／上村健輔(B)／加藤聡(Dr)

　　　♯最初のMCから雰囲気をつくるなど十分な余裕を感じた。
　　　　作品、演奏、歌、どれをとっても詳五の色は感じた。アンサンブルの方向性も、
　　　　歌とギターで示唆していたセッションであった。全体表現力としては、静と動の脈を
　　　　もっと感じ、４〜５分というなかでの音ドラマを演じて欲しかった。


■2nd_stage

・ 1.　天ヶ谷麗(Vo&EG)　「グランジ／セッション」　詞曲：天ヶ谷麗　　
　　　　　　　　　　　　　　サポート：福島翔一(B)／江頭遼(Dr)
　　　　　　　　　　　　　
　　　♯歌唱に関し、なにより滑舌の課題が残った。またこの手の楽曲のバンドアンサンブルは
　　　　シンプルがゆえに決めどこを外すと命とりに。ドラムのビートに対するベースの存在感が
　　　　弱かったのが残念。EGは楽曲にそぐう音色ではあったが、更にリズムバッキングのタイト
　　　　さを追求研究して欲しい。


・ 2.　森村彩花(Vo)　「ルナティックダンサー／セッション」　詞：森村彩花　曲：中野渡利康
　　　　　　　　　　　　サポート：中野渡利康(EG)／HiiA(B)／加藤聡(Dr)
　　　　　　　　　　　　　
　　　♯中学３年生、ならびに初めてのホールライブとは思えないほど堂々としたMCだった。
　　　　作詞を初めて手がけ、今後更にギターと作曲を志す姿勢に未知の可能性を感じた。
　　　　今後、忍耐と根気を持ち続け多くの経験を積んでいって欲しい。


・ 3.　横林亮(Vo&EG)　「I should be／セッション」　詞曲：横林亮　
　　　　　　　　　　　　　サポート：鴨志田崇人(B)／正木秀和(Dr)

　　　♯年末レコと連動しておりアレンジは出来ていたものの、音色、音圧、スピード感、、、
　　　　歌〜ギターバッキングにもっと疾走力〜破壊力が欲しい。
　　　　リズムや発声に対する基本にしっかり向き合って欲しい。


・ 4.　中野渡利康(EG)　「Demolish rebirth 〜殻〜／セッション」　詞：shino　曲：中野渡利康
　　　　　　　　　　　　　サポート：shino(Vo)／HiiA(B)

　　　♯全体的にリズムに縛られている感があった。ギターとベースの息が合っていないことで、
　　　　全体的にしまらないアンサンブルとなっていた。
　　　　ボーカルはなによりピッチを確立するところから向き合って欲しい。


・ 5.　猪瀬大貴(B)　「Bunny On Moon Blues／セッション」　詞曲：高橋諒太　曲：猪瀬大貴
　　　　　　　　　　　サポート：高橋諒太(Vo)／飯島義将(EG)／正木秀和(Dr)

　　　♯バンドのあり方としては十分な色を確立していた。あとは各人の技術力に期待したい。
　　　　「ルーズでご機嫌」と「いいかげんにずれている」の違いを理解し、
　　　　真の実力あるバンドサウンドを追求していって欲しい。この楽曲は高く評価する。
　　　　　　　

・ 6.　正木秀和(Dr)　「lazy morning／セッション」　曲：正木秀和
　　　　　　　　　　　サポート：阿部弘史(EG)／飯嶌義将(EG)／猪瀬大貴(B)

　　　♯ルーズさの中にもっと「熱」が欲しいセッションだった。曲中のコード展開にギター２人の
　　　　共有が感じとれなかった。各人のプレイアプローチには緊張感がもっと欲しいのと同時に、
　　　　演奏ヴォルテージにも起承転結を目指す展開が望まれる。　　　　　　　　　　　
　

・ 7.　加藤聡(Dr)　「ドラム協奏曲／独演」　曲：加藤聡

　　　♯加藤のリズムから放たれる和声とメロディーは瞬時に彼の世界を構築していった。
　　　　ドラム独演という既成概念にとらわれない新しい音楽創造に取り組む姿勢はまさに
　　　　加藤のpurevoiceだった。全編に計算された演奏のなかに強い実験性を感じる曲だった。
　　　　　

・ ８.　上村健輔(B)　「no title／セッション」　曲：上村健輔
　　　　　　　　　サポート：吉田james雅人(EG)／阿部弘史(EG)／山口詳五(EG)／ 加藤聡(Dr)

　　　♯ギター３名アレンジも、各パートがしっかり構築されていたので聞きやすいアンサンブル
　　　　であった。今後求めたいのは１人ひとりの個性を如何に自由に生かすか。
　　　　インタープレイこそプレイヤーの情熱と集中力を高めるにちがいない。
　　　　健輔は相変わらず本番前のトラブルなど一切感じさせない安定した演奏であった。


・ 9.　阿部弘史(EG)　「Lonely Kangaloo／セッション」　曲：阿部弘史
　　　　　　　　　　　　サポート：猪瀬大貴(B)／正木秀和(Dr)

　　　♯所謂的？なところに収まらないアンサンブルには妙味あリ。
　　　　楽曲メロもシンプルでよい。だがギターの音色は？
　　　　レコ実習でも指摘したがピッキングに力が入り過ぎて、楽器のパフォーマンスを最大に引
　　　　き出せていないのが現状。再度、徹底したピッキングトレーニング含め基本を見直すべし。
　　　　
　　　　　　
・10.　松浦正博(EG)　「color song／セッション」　曲：松浦正博
　　　　　　　　　　　　　サポート：上村健輔(B)

　　　♯安易な流行にはのらない松浦の楽曲は、自身の本質と「魅力」を感じた。
　　　　しかしその本質も焦点がずれた瞬間に修正不可能になる「無力」さを感じた。
　　　　「魅力／無力」たった一つちがいのことばに、世のおもてとウラを感じた。

■OB_stage


・ 1.　勝柴宏美(Vo)　深田博紀(Vo&AG)　　「形なき雫」　詞曲：LP DOC
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「すべてが０になっても」　詞曲：LP DOC

　　　♯２人のありかたを体感できたステージだった、と同時にやっと２人の自由を感じとれた。
　　　　ひろきがVoをメインにとらえている姿とひろみちゃんのVo のあり方が横一列に並んでいた。
　　　　いまこそスタートしてくれたのだと思う。


・ 2.　齋藤彰一(Vo)　　「HEAD」　詞：齋藤彰一　曲：齋藤彰一
　　　　　　　　　　　　「IT’S JUST A ONE AND THE SAME」　詞：齋藤彰一　曲：齋藤彰一
　　　　　　　　　　　　サポート：毛利慎(B)／大坪幸男(Dr) from 「１０９」

　　　♯バンドの結束を感じた。ギターを同期で流す意味も、だれひとりが欠けるわけにはいかない
　　　　「１０９」の意味も音とパフォーマンスでしっかりと体感できた。
　　　　なにより自由に歌う彰一に感情と呼吸がひとつになる瞬間を体感した。
　　　　今後もこのメンバーで先に繋がる途をしっかりと歩んでいって欲しい。



今回も例年通り、レッスン生同士ならびにご来場者による投票審査を行いました。
音楽の趣味指向が異なる人々からの意見はとても貴重な意見となりました。
みなさんからいただいだチェックシートは間違いなくレッスン生のバイブルになることでしょう。

２００５年度審査結果
　
　■2005年度グランプリ受賞者

　　　　　加藤聡／リズム科MASTER CLASS 　　　発表曲「ドラム協奏曲」

　■審査員特別賞受賞者

　　　　　森村彩花／ボーカル科ジュニアクラス 　　　発表曲「ルナティックダンサー」


今回、審査企画ならびにpurevoiceの指導理念にご賛同いただき、多くの方々に審査協力をいただきました。このたび協賛していただきました川原大功氏、そして審査協力していただきましたFAT TIME上野氏、並びに会場音響サポートのFAT TIME奥北氏、機材設営、舞台進行等サポートしてくれた多くのスタッフの方々に対しここにあらためて感謝いたします。



ただ純粋に語り、創り、表現してくれたレッスン生たちの宝物は残りました。単なるテクニックに収まることなく、けれども、絶対的な技術力を求め学ぶ「真に意欲ある」レッスン生たちは、確実にゴールまで完走できると私は信じています。今週より通常レッスン開始しますが、今年はこれまで以上に強い意気込みを持ち、１人ひとりに対してより深いピュアボイスを伝えていきたいと思います。

WE ENJOY THE MUSIC / purevoice